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SEANCE
Lundi 4 décembre à 20h30
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CONTRECHAMP
: ANIMAL ÉCRAN 2
La
seconde séance " Animal Ecran " présente
des documentaires avec des animaux bien plus que des documentaires
animaliers.
BESTIAIRE
De Chris Marker
France, 1985/1993, 23 min
CHAT ÉCOUTANT
DE LA MUSIQUE
France, 1990, 3 min
Guillaume-en-Égypte, chat mélomane, écoute Pajaro
triste de Federico Monpou.
AN OWL IS AN OWL IS AN OWL
France, 1985/1990,
3’12 min
Une méditation subtile et passionnante sur le doux et bel automatisme
du regard d’une chouette.
ZOO
PIECE
France, 1985/1990, 2’45 min
Comme la perspective
se déplace de la démonstration à l’emprisonnement,
un montage d’images tournées dans un zoo revêt une
portée pathétique croissante.
SLON TANGO
France, 1990, 4’15 min
Comme son nom l’indique (enfin, il faut le savoir) un éléphant
danse le tango. La scène se passe au zoo de Ljubljana et le
tango est celui de Stravinski.
Marker a utilisé la vidéo Chat écoutant de
la musique comme entracte du Tombeau d’Alexandre. Il s’agit
d’un hommage à Guillaume-en-Égypte, le fameux chat
de Chris Marker. Chris Marker souligne ainsi, avec spontanéité et
raffinement, son amour enfantin pour les animaux et notamment pour
les chats : et d’entre les chats, Guillaume-en-Égypte,
déjà destinataire de pensées et de réflexions
depuis la Corée en 1959 (on se doute que tous les chats de Chris
Marker se sont appelés ainsi ou qu’ils aient vécu
très longtemps). Dans Le Tombeau, film dédié à un
ami, ce petit entracte est lui aussi dédié à un
ami. On y voit le chat détendu sur un clavier, mollement endormi,
répondre avec de petits mouvements à la musique de Federico
Mompou (Pajaro triste). Il s’agit ici d’un de ces cas où Marker
garde quelque chose avec lui le plus longtemps possible, jusqu’à ce
que le support se dégrade.
REEL 3 (SELECTED WORKS)
De William Wegman
USA, 1973, 17 min
Reel 3 met l’accent sur des histoires absurdes créées
par Wegman, se présentant sous la forme de monologues comiques
et de parodies de démonstrations commerciales, aussi bien que
de singeries dans lesquelles le confiant Man Ray (son chien) se trouve
manipulé.
William Wegman a obtenu la reconnaissance internationale pour son
travail de photographe, de peintre, de dessinateur et de vidéaste.
Un humoriste conceptuel post-moderne, qualifié de "maître
du fantasque, dont les travaux possèdent un charme et une intelligence
absurde parfois digne de Samuel Beckett". Bien que Wegman soit
mieux connu pour les portraits spirituels de ses chiens Weimeraner,
il est une des figures les plus originales de l’histoire de l’art
vidéo. Ses travaux des années 70 basés sur ses
performances sont à ranger parmi les classiques les plus indémodables
de l’art vidéo.
LE CHAT QUI DORT
De Joël Bartolomeo
France, 1992, 3 min 35
Extrait de " mes vidéos 1991-95 "
Une petite fille essaie de faire dormir un chat.
LA FOURMI
De Joël Bartolomeo
France, 1994, 2 min 45
Extrait de " mes vidéos 1991-95"
Des parisiens en vacances découvrent une bestiole qui ressemble à une
fourmie.
TURTELY
De Keren Amiran
Grande-Bretagne, 2005, 18 min
Turtely (ma tortue en hébreu) est le portrait d'une travailleuse illégale
des Philippines et sa tortue domestique. Depuis le durcissement des
lois anti-immigration en Israël, elle ne peut plus sortir de la
maison qui l'emploie et projette les conditions de son enfermement
sur son animal domestique.
SUR LA TERRE
De Ariane Michel
France, 2005, 13 min
Courtesy Galerie Jousse-Entreprise
Sur un rivage arctique, dans un
calme si absolu que l’eau ondule
comme de l’huile, une respiration profonde s’élève.
Hors du temps et du monde humain, le sommeil des morses est vieux comme
la pierre et se laisse à peine troubler par l’approche d’un
intrus.
« Sur la terre d’Ariane Michelle, fiction minimale drôle
et troublante, brillant suspens animalier avec pour acteurs deux énormes
morses endormis et ronflant – un couple parfait. » Jean-Pilippe
Tessé, Les Cahiers du cinéma
LOVER FINCHES
De Carsten Höller
Allemagne, 1995
Courtesy Galerie Air de Paris
Le Pinson apprenant une chanson
d ‘amour de Carsten
Höller, une installation vidéo sonore, dimensions variables,
de la collection du Musée d’art contemporain de Lyon.
SNAKING
De Philippe Parreno
France, 1992, 3’10 min
Courtesy Galerie Air de Paris
Une œuvre vidéo
en noir et blanc réalisée
par Philippe Parreno et Pierre Joseph sur le modèle publicitaire
du clip vidéo. Snaking représente un rapport à la
société à travers l’opposition glisser/ramper.
Des images métaphoriques défilent dans un montage en cut
sur une musique rythmée dans une durée très courte.
Le serpent et l’action ramper sont dans l’œuvre
de Philippe Parreno des motifs déclinés sous des formes
différentes et référant à des réalités
distinctes. Ici, l’œuvre fait référence au
dépassement de soi et au film Le Grand bleu par un univers psychologisant
et grotesque où se succèdent d’un plan à l’autre
les univers : de la rue, de l’underground et aquatique. Cette
approche ludique d’une question existentielle trouve son issue
dans un retour à l’homme hybride dans un espace privatif.
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